Cuando escuchamos el nombre Game Freak, es inevitable relacionarlo inmediatamente con Pokémon, ya que, lleva a cargo del desarrollo de esta franquicia desde su primera entrega en 1996 (hace 30 años). Y aunque, no es el único título en el que ha trabajado, es inevitable que todos y todas volteemos a mirar cuando esta empresa anuncia un juego por fuera de lo que ha sido la saga de Pikachu.
Con eso en mente inicié mi aventura en el último juego de Game Freak, uno que está por fuera de lo que puedan llegar a imponer los inversores de la gran N a los creativos y creado más desde el concepto propio de sus autores. Sin más preámbulos, La Vida es un Videojuego te trae las impresiones de Beast of Reincarnation.
Las ruinas de nuestra civilización
Beast of Reincarnation se aleja totalmente de lo que, yo personalmente, esperaría de los históricos desarrolladores de Pokémon. No vamos a llegar a un mundo colorido, con diferentes criaturas tiernas con las cuales forjar una amistad, un mundo en donde la muerte no está presente; por el contrario, estaremos adentrándonos en un futuro distópico, exactamente 2000 años más hacia el futuro, recorriendo las ruinas de nuestra propia civilización.
Estéticamente nos encontraremos específicamente con eso, un mundo apagado, que parece estar dormido. A pesar del verdor que ofrecen sus paisajes, con árboles y hierba conquistando cada estructura derruida, el mundo se siente excesivamente vacío y creo que este elemento le juega precisamente en contra. No obstante, es posible que sea precisamente lo que se quería transmitir en el apartado artístico, en donde la artificialidad y el vacío conquistaron nuestra humanidad.
Los personajes, tienen una estética realista, alejada del tono caricaturesco y de animación japonesa al que nos tiene acostumbrados Game Freak. Pero de nuevo, siento que vuelve a pecar en torno a la seriedad que intenta transmitir, sus personajes se ven acartonados en las conversaciones y no logran expresar de forma muy asertiva sus emociones.
Obviamente, Emma, su protagonista, puede excusarse porque el guion nos explica de lleno que ella nunca ha podido sentir emociones, pero esta problemática parece afectar a otros personajes, primero, porque muchos de estos son robots, con rostros estáticos cuando conversan y, segundo, porque la mayoría de los pocos humanos que aparecen tienen auras tímidas y sobrias, haciendo extenuante la seriedad de su trama, excepto por Kunai y Koo, que frecuentemente esbozan una sonrisa (sí, nuestro perrito es mucho más alegre que casi todos los personajes).
La crítica anterior no descarta que sea visualmente atractivo, al contrario, recorrerás constantemente paisajes muy llamativos, con una iluminación bellísima que destacará ese Japón del futuro en los que nos encontremos; recorriendo planicies, montañas, ruinas y estructuras subterráneas.
De igual forma, la música y el apartado sonoro destacan y ayudan a la inmersión en el título, ya que, cada escenario tendrá una composición insignia (con voces incluidas) que nos acompañará mientras exploramos y que tendrá arreglos cuando los combates y la historia lo requieran, dándole identidad a cada capítulo y haciéndote sentir que estás en una serie de animación japonesa.
Mecánicas familiares
Beast of Reincarnation es un RPG que toma elementos y mecánicas de diferentes juegos dentro del género, haciendo que percibamos referencias de muchos otros títulos. De hecho, de entrada, te sentirás en un soulslike y su estética nos recuerda un poco a títulos insignia de Hidetaka Miyazaki. No obstante, su dificultad no es tan elevada, además que podemos seleccionar el nivel de esta al principio de la partida.
A saber, elegí la más difícil y siento que se convirtió en un reto exigente sin llegar a sentir esa sensación de perdida abrumadora de un soulslike; morí varias veces, pero solo faltaba prestar un poco más de atención entre cada esquiva y bloqueo que realizaba. A propósito, el parry es mucho más benévolo y su ventana de acción, aparte de ser más amplia, puede ejecutarse de nuevo de forma casi inmediata si lo haces muy antes de un ataque, esto facilita un montón los combates y ciertamente los hace mucho más rápidos y fluidos.
Otro elemento en común con los RPG es la adquisición de puntos de experiencia cuando eliminamos enemigos, subiendo de nivel después de derrotar a varios de estos y eligiendo una estadística a mejorar en cada escalón: entre fuerza (ataque y defensa), vitalidad (puntos de vida) y floración (poder de las habilidades). De igual manera, contamos con un árbol de talentos (literalmente), en el cual podremos gastar varios puntos para ganar y potenciar habilidades; aclarar que estos no se ganan solo al subir de nivel, sino al completar hitos, como avanzar en la historia, completar misiones secundarias o descubrir secretos; no sobra mencionar que Emma y Koo, comparten estos puntos de habilidad.
Quiero agregar que también combina elementos de mundo abierto con otros mucho más lineales; habrá misiones en escenarios grandes, en donde cada rincón esconde un secreto y otros mucho más pequeños, en donde la historia transcurre de forma más directa y el camino te llevará en línea recta.
Vínculo inquebrantable
Sin embargo, el mayor atractivo es justamente el combate con Koo, el gran lobo blanco que acompaña a Emma en la aventura. Si bien, su rol es principalmente el apoyo en medio de las batallas, curando a nuestra heroína, fortaleciendo su armadura o poniendo estados alterados en los enemigos; es parte esencial porque sus habilidades están directamente relacionadas con nuestro desempeño. Cada vez que bloqueamos de forma exitosa un ataque, acumularemos puntos de acción para Koo, los cuales le permiten hacer poderosas técnicas elementales.
Mi consejo es precisamente abusar de esta mecánica, debido a que estas habilidades no tienen enfriamiento, más allá de no usar la misma de forma consecutiva; acumulas puntos bloqueando ataques y activas las técnicas de Koo. Además, si nuestro rival es débil a uno de estos ataques, solo tendrás que alternar el uso de estas habilidades para poder usar de nuevo el efectivo. Sumado a que estas técnicas también restauran la salud de Emma y algunas te ayudarán a lanzar a los enemigos por los aires, lo cual te permitirá encadenar ataques aéreos, evitando en el proceso contraataques y maximizando el combo que estés ejecutando.
Por otro lado, el olfato de Koo te ayudará a encontrar enemigos antes de que tu siquiera los veas, marcándolos temporalmente para que puedas planear tu entrada en combate o, si lo prefieres, acercarte agachada y eliminarlos silenciosamente. No solo eso, también rastreará tesoros y recursos importantes, entre cofres, alimentos, armas, herramientas, etc.
Bauera
Cada capítulo iniciará desde Bauera, un robot bípedo gigantesco que servirá de base de operaciones y hogar de nuestros compañeros. Aquí puedes mejorar tus armas, asignar habilidades y atributos, darte una ducha y cultivar alimentos para usar en la cocina.
A su vez, podrás hablar con Brad, un misterioso anciano que controla al robot y parece saber mucho más de lo que expresa, el cual también hace de comerciante, vendiéndote o comprándote objetos por Ámbar (la moneda del juego). Y Kagura, una niña humana que fue rescatada por Emma y ahora intenta hacer lo posible por ayudar desde su tierna edad, cocinando con lo que cultivemos en Bauera o recolectemos en las misiones; en consecuencia, la cocina nos dará bonificaciones antes de salir del robot, aumentando nuestras estadísticas en cada excursión.
Quiero aclarar que, si bien, es un espacio que permite acercarse a los personajes y aprender sobre este Japón distópico, siento que es una idea que se ejecuta a medias; la gestión de Bauera es incipiente y poco relevante. Me explico, en nuestras expediciones podremos descansar en campamentos que cumplen con casi las mismas funciones; es más, hasta conversaciones con Brad y Kagura se llevarán a cabo a través de la radio. Por lo que básicamente, solo usarás a Bauera cuando nuestra mochila no pueda cargar más y debas guardar lo recolectado. De hecho, Kagura puede asignarse de forma automática al cuidado de tus gallinas y cultivos, por lo que hasta esa mecánica de gestión se vuelve prescindible.
Eliminar a la bestia de la rencarnación
La trama nos llevará al verano del año 4026, en un Japón derruido por una especie de infección o enfermedad que mermó a la raza humana. Esta enfermedad es conocida como la Impureza e hizo que muchos humanos intentarán salvarse transfiriendo sus mentes en receptáculos artificiales conocidos como Golems, es decir, robotitos.
Nuestra protagonista, Emma, es una joven que no posee recuerdos de su pasado y que además es una impura con el poder de asimilar las habilidades y energía de los malefactos, animales impuros que atacan los campamentos y ciudades. No quiero entrar en spoliers, pero la historia empieza de una forma muy críptica, que se va revelando poco a poco a medida que avanzamos y que cuenta qué ocurrió en la tierra y cómo terminamos en ese desesperanzador futuro.
Beast of Reincarnation es un videojuego que en ocasiones se percibe a media marcha y que no logra diferenciarse en mayor medida de otros exponentes del género. Se siente que abandona en las primeras horas a sus jugadores y hace que ellos deban descubrir las mecánicas por su cuenta y, cuando las explica, ya se habían resuelto.
Aun así, sigue siendo un buen juego y una buena oportunidad para disfrutar lo que creó Game Freak lejos de Nintendo y Pokémon. Sumado a que el equipo de desarrollo ha estado haciéndole seguimiento y actualizaciones desde el día 1, convirtiéndolo en un producto mucho más pulido, que se vuelve más disfrutable cuando te atreves a dedicarle cada vez más tiempo.
Hasta aquí la reseña, espero te haya gustado, antes de irte respóndeme, ¿has tenido la oportunidad de jugar otros juegos de Game Freak aparte de Pokémon?, ¿ya probaste Beast of Reincarnation?, ¿ya acariciaste a Koo? Déjame tus respuestas aquí abajo en los comentarios o a través de nuestras redes sociales: Facebook, Twitter (X), Instagram y Bluesky. Tampoco te olvides de seguirnos en nuestro canal de WhatsApp.
Calachoowie te dice, see you space cowboy…
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